[서른 일곱 번째 뉴스레터] 예술과 주체성의 교차로

어떤 사람이 절대적으로 다른 사람보다 더욱 유리하고, 살아가기 더 편한 상태로 태어난다는 것은 끊임없이 한 곳에서 다른 한 곳으로 이동하는 인간의 본성과 합치하지 않는다. […] 계급횡단자를 구별해주는 것은 다른 사람들은 사회의 부동성으로 인해 거의 겪어 볼 기회가 없었던 극단적인 상태 변화를 경험했다는 사실이다. 다시 말해서 계급횡단자는 한 세계에서 다른 세계로 이행하는 체험을 한 존재다.1)

샹탈 자케 (류희철 옮김), -계급 횡단자들 혹은 비-재생산 中에서-

    인종, 젠더, 성별, 출신, 집안, 외모, 재산, 직업, 학벌 등 수많은 계급 간 지표들은 매우 촘촘한 층위로 우리를 둘러싸고 ‘나’와 ‘타자’를 구분 짓게 한다. 하지만 아쉽게도 사람들은 기존(자신의 출신 환경)의 축에서 다른 축으로 횡단하려는 성과(成果) 주체로서 살아가는 것을 미덕이라 여기며 그 현상에 관해 보다 깊게 파고들고 ‘사유’하려는 노력은 거의 하지 않는다. 여기서 드러나는 문제점은 한 개인이 복잡하게 얽힌 상황에서 만들어낸 하나의 근사한 경로를 결과에 따른 성공신화, 즉 단선적인 원인과 그에 따른 ‘성공’의 유무로서만 판가름 한다는 것이다. 따라서 한 개인이 이룩한 층위의 전환을 분석하고 그 속에 뒤엉킨 원인들을 파악해내는 시도는 더 이상 능력주의 이데올로기에 의한 창조된 신화로서가 아닌, 우리의 실제 삶 안에서 타자의 존재를 인정하며 타자성을 받아들이고 이해하기 위함에서 비롯되어져야 할 것이다.

    1532년, 소포니스바 앙귀솔라(Sofonisba Anguissola, 1532-1625)는 북부 이탈리아 롬바르디아주의 도시이자 밀라노 외곽에 위치한 크레모나의 귀족가문 출신으로, 르네상스 시대에 드물게 여성 화가로서의 길을 걸었으며 훗날 스페인 궁정화가가 된다. 요컨대 그녀는 귀족여성으로 태어나, 당시에는 자연스러운 관례가 아니었지만 자율적으로 예술가의 삶을 행한 주체적인 인물이라 볼 수 있다. 그렇다면 그녀는 어떻게 ‘귀족·여성·화가’라는 상충되는 조건을 가지고도 이것들을 아우르는 한 주체로서 존재할 수 있었을까?

    16세기 초 이탈리아에서는 상류계급의 여성이 남성과 본질적으로 같은 교육을 받는 것이 당연했다. 문학과 예술뿐만 아니라 수학과 천문학까지 익혀야 하는 인문주의적 교육문화로 인해 이탈리아의 귀족 여성들은 아내와 어머니로서의 전통적인 역할에 덜 얽매일 수 있었던 것이다. 특히 앙귀솔라는 자녀에게 교육을 제공하는 것을 미덕으로 삼았던 아버지의 도움으로 인문학과 미술에 대한 교육을 받게 되었고 그녀가 14살이 되던 해에는 그녀의 여동생과 함께 그림의 원리를 배우기 위해 다른 가문에 보내지기도 하였다.2) 하지만 앙귀솔라가 귀족이라하여 남성의 전유물이었던 미술교육을 그들과 차별 없이 받는 것은 불가능한 것이었다. 당시엔 화가라는 직업이 여성에게 사회적으로 용인된 선례도 없었으며, 귀족 신분으로는 자신의 작품을 사적으로 매매할 수도 없었다. 앙귀솔라의 타자성(직업화가)을 향한 모험은 여기서 시작된다. 그녀는 아마 그녀에게 주어진 출신 환경으로부터 이익과 불이익 사이에 서서 깊은 갈등을 느꼈을 것이다. 이렇게 추동된 저항의 감정은 그녀에게 강력한 동력이 되었고, 앙귀솔라는 자신에게 허락된 자리나 위치가 아닌 다른 층위로의 이동을 선택한다.